RESUMEN: Los actores, sin importar el medio en el cual realicen su trabajo creativo, deben tener la capacidad de crear e interpretar diversos personajes según los requerimientos de la escena, las diversas teatralidades o las demandas del lenguaje de los géneros cinematográficos. Para ello deben contar con las bases teóricas, técnicas y prácticas que les permita lograr su eficacia en la realización escénica de la idea creadora (bien sea teatral o cinematográfica), y en el contacto con el público (que en el caso del teatro es directo, en el aquí y el ahora de la escena; y en el cine está mediado por la voz del director-narrador y el ojo de la cámara). Además, deben eliminar los obstáculos y resistencias (físicas, emocionales y mentales) que bloquean su proceso creador, y dilatar al máximo sus posibilidades expresivas, tanto corporales como vocales, mediante el entrenamiento. Con este, el actor busca alcanzar un uso eficaz (en términos de la escena) de su cuerpo-mente, y la construcción de una técnica personal y una presencia con codificación personal que potencie la eficacia comunicativa con los espectadores y la creación de nuevos universos y lenguajes escénicos.